详细剧情

明朝中叶，三宝寺住持智严自知即将圆寂，遂安排选拔衣钵弟子。僧俗人等窥伺镇寺佛经《大乘起信论》已久，各怀鬼胎。智严放弃正直谨慎的三弟子慧思，将衣钵传给来此剃度不久的流犯邱明，邱明成为众矢之的。施主文安雇佣飞贼白狐盗经，被邱明率众僧拦下。邱明告知众人：经盒中根本空无一物。文安羞愤交加，落崖而死，白狐出家为尼。邱明为除祸端，将经卷付诸一炬。

本片虽然与《山中传奇》同时拍摄，但两片在内容上与风格上均大异其趣。《空》片借一间佛寺挑选新主持的事件来描述权力斗争的勾心斗争，内容与胡金铨过往惯拍的武侠片不太一样，但是在基本风格上，则仍然沿习他的一贯技法，甚至可以说是《侠女》与《怒》的综合体。故事相当完整，基本上是依循着《怒》片的格局，只不过以一空间较大的厅来代替狭小的客栈而已。本片对人与人之间的相互利用心理刻画得颇为细致，对于俗人的价值观念亦作了相当大的讽刺。同时导演对追逐打斗的场面也着墨较多。总的来说，本片在技术上的表现已经相当优越，部分场面更拍得气派十足。

关于本片的精彩影评：

《空山灵雨》：武侠观止


　　薛兴国的原话是这么说的：“胡金铨的武侠电影不仅有一种‘禅’的味道，而且整个都是中国文化的精神，连配乐都是湖南梆子。”

　　我是先看的《空山灵雨》，再看的《侠女》。《空》片不及《侠》片盛名在外，影片介绍含含糊糊地提到“本片与胡金铨以往拍过的武侠片不太一样”，大约是找不到合适的说法了。一些影评则颇不客气，指出《空山灵雨》太注重“禅”意，导演似乎想将其升华到哲学电影的境界，过为高深的意境和缓慢情节、均匀的节奏却只起到相反的作用，或者说，导演把他的技巧炫过头了——说到炫过头忽然就想起了托那多雷的《海上钢琴师》，对于这部影片专业人士可谓劣评如潮，但它的商业煽情却仍然感动了一大批观众。《空山灵雨》绝不商业，不说它的知名度微乎其微，就算摆电影院里肯定能睡倒一半的人——但我仍深深激动，激动不已。
　　
　　情节很简单，线索很清晰，当邱明这个人物出场时我已感觉到住持之争已无悬念，即使老住持的三个亲传弟子并非都是贪财爱势之辈。一方面来说，早期电影的情节都无甚悬疑，很容易就猜到结局；而从另一方面来说，禅意是很难理解的东西，透过表象往往还含有常人所未能发觉的深义。
　　
　　 影片人物教多，每一个人物都塑造得入木三分，人与人之间的勾心斗角、相互利用的心理刻画得十分细腻。我比较注意悟外、邱明、白狐这三个人物，这三者形成某种逐渐过度的过程，充分体现了胡金铨电影“禅学”的发展。

　　我们知道，佛学有五戒：戒杀生、戒偷盗、戒邪淫、戒妄语、戒饮酒，此为做人基础。邱明被张诚诬陷盗窃充军、买了度碟来到三宝寺时，老住持便说他犯了偷戒。然而片中悟外法师的出现却打破了以往常规中世外高人的形象，他没有出家，却是连皇帝都敬他两分的佛学大师；他吃荤腥，而佛家认为“如果修行人不断肉食，不管智慧如何现前，仍要依因果律往罗刹鬼道里去受报一番”；他近女色，佛经谈人身有十二种病，贪爱色欲是病，同合法妻子之外的女子发生性关系更是犯了邪淫戒，难怪当他带着大批侍女出场时白狐嘲笑他为“老色迷”。影片中悟外讲经那一段颇为精彩：清丽的山谷、悟外一袭红袍高高坐在大石头上、身下俱是盘腿颂经的灰衣僧人，一旁烟雾迷离的碧水潭中，悟外的侍女们却旁若无人地嬉戏、洗澡。从大弟子到小沙弥，莫能把持，纷纷斜眼偷窥。几个镜头，已将众僧心理赤裸裸地呈现在悟外法师和观众们的莞尔一笑间，同时，在一旁打水的邱明固然是面露不解地看见此情此景，与众僧相教下竟表现得毫无杂念，或多或少也为影片此后发展、邱明当上住持做了铺垫。

　　若说悟外能达到入佛境界，那么在邱明身上所能看见的还是一个有血有肉的凡人形象。他有慧根、善良、能忍耐，但他不是完人。他遭到张诚陷害，悟外问他：你恨他吗？他答不恨。他同悟外的侍女们收拾地上跌散的佛珠，却被张诚不分青红皂白地毒打，我们看见一个怒目相视、掩面哭泣的邱明——说不怨恨并不是心甘情愿的，因为邱明究竟还是个凡人。藏经阁中，张诚差一点掐死邱明，此刻的他已能忍耐，含笑的面容同张诚的紧张、心虚形成了鲜明的对比。直到张诚掏出刀来，邱明终于忍不住将他掷下藏经阁——这时候观众豁然发现邱明原来是一个深藏不露的人物，对付武艺高强的张诚仅单手便能掷他出去，以往那个受到陷害、欺侮始终保持沉默的懦弱男人的形象刹那间转变。佛学以为：“忍辱是一种美德，可以增长福报，所以如果有人欺负你、冤枉你，你不必伤心，而且要感到欢喜，因为它能为你送来福德。”我想，这真的是普通人很难理解，更难做到的，因为乍听上去很“阿Q”。

　　邱明的蜕变是迅速的，一个接一个身份的转换，虽然是电影夸张的艺术手法，仍能教好地、完整地刻画出导演所想表现的入禅境界。得到住持衣钵后，宽袍大袖的邱明忽又焕发出某种出世的睿智和气魄，这种气魄震撼住了被大师兄煽动闹事的僧人，这种气魄更在他处理镇寺之宝时深刻地展现——“这卷《大乘起信录》千百年来为本寺惹了不少祸端，现在我把它还给玄藏法师。”于是整部影片争执的中心、奸商贪官梦寐以求的无价之宝便被焚之一炬，干干净净，简简单单。

　　白狐又差邱明一个层次，但她确实是影片中的一个亮点。白狐的身份是女飞贼，受全安雇佣偷盗经书。她没有邱明忍辱负重的脾气，她的本质是善良的、敢爱敢恨，路见不平也会拔刀相助，全安对她动手动脚她也会怒发冲冠。初出场时她的对话将她作为一个俗人的价值观暴露无疑：全安介绍这是三宝寺时她问“寺里有哪三件宝贝啊？”聊起《大乘起信录》她又问“那得值多少钱啊？”——乍出场，庸俗而贪婪。随着影片情节的移动和发展，才渐渐发现这个女子的天真和鲁莽比之那些君子、官爷伪善的嘴脸，不知清澈了多少倍，因此最终她选择了看破红尘、出家修行而我并不觉得奇怪。我没有看到相关的导演手记，不知导演有否想表达这个意思，就是一切的结局殊途同归，修佛是万物的终点。

　　还有一个可爱的人物便是老住持的三弟子慧思。或许因为扮演他的演员是我们常在港剧中见到的某某黑社会老大某某奸商，乍打一照面便以为又是个勾心斗角的角色。不料这位仁兄年轻时代绝对是正义凛然，悟外不是完人，邱明不是完人，白狐更不是完人，而慧思却几乎可以以完人相称。慧思在佛学上有很深的修为、荣辱不惊、随遇而安、缜密严谨，无论从哪方面看都是新住持最佳的人选。印象颇深在老住持和悟外法师考验三个徒弟的那场戏中，老住持要他们三人每人提一桶水，又问他们那水是怎么打来的，大徒弟慧通答曰：“千溪万水同归大海，才能照出一轮明月。”二徒弟慧文答曰：“修行有恒，澄清俗虑，才能返本归真。”轮到慧思，简单道：“听其自然，心清水自清。”

　　胡金铨是武侠片巨匠，《空山灵雨》虽已不能完全称为武侠片，但打斗场景仍是着墨甚多、气魄十足。有人认为片中交手镜头“韵律感”太强，简直像在做广播体操。窃以为若要欣赏精彩的武打镜头，《空山灵雨》不是首选，强烈推荐同为胡金铨导演的《笑傲江湖》、《侠女》、《大醉侠》、《迎春阁风波》。上述影片虽是早在中小学时代看的，印象深刻至极。看到今天的一些武侠影视，总觉得缺了些什么、哪里不太对劲，直到重看胡金铨的电影、直到白狐一身玄色劲装出没在宽阔的三宝寺里，猛然才发现这才是武侠。武侠不是起重机不是快镜头不是眼花缭乱的特技和名目繁多的灯光。在《空山灵雨》中既没有高手也没有绝招，每一次交手都是简单而扎实的，没有震退人的内功甚至连拉带咬，真实得无以复加。

　　看惯了天桥把式的人们或许无法习惯胡金铨的风格，当武侠电影进入了巴洛克时代，当《卧虎藏龙》以东方情调驰名中外，再来回顾胡金铨的影像美学，忽然发现继续以电影这种方式诠释武侠已毫无意义。

　　李安没有选择徐克那样频繁地使用高科技终于使《新蜀山》成了试验田。李安的镜头迷漫着清澈的气质，使故事的叙述始终保持神秘感、高贵和浪漫。当然挑战传统的男欢女爱是不可少的、飞天遁地的诡异武功是不能缺的，澹然的是山水、是天空，不是光芒灿烂的小金人和风情万种的玉骄龙。有人称他是“书生造反”，有人叹服惟导演具备何等深厚的文化底蕴才能拍出如此中国的电影——看到这里我笑了，因为我想起了胡金铨。

　　我对朋友说：胡金铨之后，可以不必再拍武侠片了。很有林黛玉烧螃蟹诗的架式。但说这话确实是认真的。我之所以举出《卧虎藏龙》同胡金铨做比较——这本是两种层次的电影，本是没法比较的——但一来《卧》片盛名在外，二来《卧》片从某种角度上来简直就是胡金铨电影大杂烩：玉娇龙在酒楼那一段，有人看完之后说，咦，这不是《迎风阁风波》吗？竹林打斗那一段，胡金铨《侠女》也有场竹林戏，那时还没有现在的起重机，可是他拍侠女从天而降，劈开竹林从中间飞过去，那种感觉好极了。

　　最后想提一下《空山灵雨》的画面。在这部影片中，环境是影片阐述性主题之一。胡金铨的镜头充满中国绘画的意境，每一个画面截下来，便是一张出彩的风景照或中国画。或许因为老一辈导演是严谨的，每一处选景、每一个镜头似乎都经过摄影师的反复推敲，终于使故事情节、使演员观众同有身临其境的体验。在看《空山灵雨》的时候我不禁会想起许多电影，不仅武侠片，甚至一些镜头还令我想起不久前大热的《寻枪》，不知陆川有否借鉴。其实胡金铨的电影感动、影响过许多大导演，比如徐克、许鞍华、李安，但可惜作为首位在戛纳电影节上获得殊荣的中国导演，他在大陆的远没有上述导演来得知名。


关于胡金铨及其禅宗武侠的闲谈碎片

■nofootbird

　　胡金铨是很有大师模样的，可惜对他研究最深得是日本人，他的古装片子中日本武士战国影子很重，服装造型，摄影，对决更是有很浓得老黑影子，老黑影片中和尚也一直是正面形象出现，胡得片子中只有《空山灵雨》中有点例外，胡绘画出生，所以摄影服装造型十分有心，他也对老舍有研究，又和万古蟾等宗师合作过，虽然其学习爱森斯坦，普多夫金，巴拉.巴拉茨等得理论是后进得，所以胡一直认为其在理论上有不足，曾写过《爱森斯坦的研究》，，还有胡金铨曾一段时间在香港《美国之音》工作，结识很多圈内人，为其以后从影打下基础，人们注意胡金铨，主要印象是他的禅意武侠如《侠女》结尾高僧乔宏流金箔成佛，《空山灵雨》囚徒成为高僧收服女贼，将佛的力量真正提升到“佛法无边”的高度，此外是他的武打设计除了借鉴日本武士片外，更多得融入京剧里面武生得动作（胡戏的对白京味很足），如《大醉侠》与《龙门客栈》，其最著名得打斗恐怕是《侠女》中徐枫与石将军竹林击杀锦衣卫和《忠烈图》结尾的海边激斗，还有个人认为目前古装港台武打造型依然还留有胡金铨时代的影子，胡金铨还喜欢拍室内剧，一般选用的发生事件的地点是客栈，但为了避免给人平面缺乏立体感效果，胡戏中的布景一般都有好几层楼，有很多房间窗户，造成一个有深度的，复杂的立体空间，像《龙门客栈》《空山灵雨》特别是《迎春阁的风波》，他的片子一般总有些御用的演员如石隽，徐枫等，此外他的第一部卖座的是现代片抗战体裁的《大地儿女》，可惜被剪后前后调子不一致，而其挂名的《笑傲江湖》只有布景，服装，台词是其设计，虽然其也拍了一些镜头，但都被监制徐克否决，据他自己说剧本被徐克改了14次，后来1992年的《画皮之阴阳法王》原本想借古寓今，反映移居海外的中国人心境的写照，但原本两个小时的片子被剪成一个半小时后，成了一部商业片。

　　最后胡的片子中拍得很美而又无多大意义的行走镜头很多，其又喜欢禅意佛法，所以我称他为电影行者


其他

据港片专家魏君子介绍，《空山灵雨》、《山中传奇》是在韩国取景拍摄的，应该说胡金铨的选择非常好，至少不会象张艺谋到乌克兰转一圈结果让人质疑影片季节色彩设置的合理性！中国大写意的传统美学被胡金铨以影像形式再现，片头挑战观众忍耐极限的山中远行镜头令人想起了同样喜欢旁若无人地大肆渲染无声场面的西部片大师塞尔乔里昂尼，场面调度与节奏控制很好体现了胡金铨的电影美学思想，于寂然无声中构造叙事张力，遐岭云峰、意境空远，观众的视线、思绪于不知不觉中被带进潜藏玄机的深山幽谷……

迎面而来的巍峨古庙并不让人觉得意外，从《空山灵雨》到《笑傲江湖》，从《大醉侠》到《阴阳法王》，胡金铨对名山大川和庙宇殿堂的描绘超过了任何一个内地港台古装电影导演，在张彻电影里你可以看到一个山包或者城堡被无数遍用作背景，在楚原作品中你可以看到导演对人工置景灯光依赖到永不放弃的程度，但胡金铨绝不会这样，他会很认真地选取内外景，精心布局，营造画意。

张艺谋制造华丽景观是为了掩盖主题的空洞，而胡金铨作品决不会让观众感到“摄影”喧宾夺主。女飞贼白狐和同党在寺中刺探一段最令人激赏，整段完全是电影语言的交响，毫无让剧中人开口发声的必要，景深、运镜、剪辑承担全部叙事的责任，让观众在此时无声胜有声的境界当中享受“看电影”的快感。

《空山灵雨》的故事说官、商、盗匪集结三宝寺，欲图镇寺之宝唐玄奘手书《大乘起信录》，而全寺正陷入挑选主持人选的内部纷争，乱局之下，随着受诬陷被充军的邱明突然到来，几种力量相互牵制、冲突升级，深山古寺中上演了一出“人”“神”“魔”斗法的舞剧。